„Gdyby chciał siebie wyrazić, powinien przynajmniej wiedzieć, że owa wewnętrzna „istota”, którą chciałby jedynie „przetłumaczyć”, jest tylko złożonym słownikiem, którego słowa można zrozumieć tylko przez inne słowa, i tak w nieskończoność.” R. Barthes, Śmierć autora, przeł. M. P. Markowski, Teksty Drugie, 1999, nr 1/2.
Protagonista i duchowy przywódca II awangardy nowojorskiej John Cage na początku lat 60 XX wieku tworzy Music of Changes. Utwór oparty na założeniach starochińskiej Księgi Przemian (I Ching) zmienia dotychczasową koncepcję ścisłego porządku i przewidywalności w obrębie wszystkich parametrów muzycznych dzieła. Powstaje idea kształtowania muzyki z udziałem przypadku, a zastosowanie operacji losowych sprawia, że utwór staje się niemożliwym do przewidzenia następstwem dźwięków. Tak postrzegana koncepcja muzyczna otwiera nowe pola eksploracji. W muzyce współczesnej do głosu dochodzą takie pojęcia jak: forma otwarta, nieskończoność, nieokreśloność, indeterminizm. Jeśli dodamy do tego nowy sposób formowania dźwięku, w którym główną rolę odgrywa widz-słuchacz, otrzymamy coś na kształt „nieskończonego”, otwartego instrumentu.
Dzieło skończone odbieramy w określonym kształcie – w przypadku działa otwartego jego ostateczna forma jest płynna. Nadaje ją wykonawca lub często sam widz (interaktor). Video Tracking Sound Generator to cyfrowe lustro będące matrycą dla powstawania dźwięku. Obecność widza, jego ruchy, gesty stają się bezpośrednim impulsem do generowania i modulowania muzyki. VTSG to nieskończony „teatr” muzyczny, w którym stajemy się jednocześnie reżyserem, aktorem i widzem.
Program aRTREZERWUAR wyposażony jest w trzy metody generujące: słownikową, akapitową oraz sentencjonalną. O wyborze metody decyduje sam użytkownik. Po dokonaniu wyboru metody/metod program przechodzi do etapu, gdzie użytkownik określa zakres wyszukiwania informacji. Dla metody słownikowej i sentencjonalnej jest to maksymalna ilość wyników, dla akapitowej - ilość wierszy tekstu. Progi dozwolonych zakresów określają liczby w nawiasach.
"Uniwersalny Generator Tekstów Krytycznych” powstał w 2005 roku jako “medium” do generowania tekstów o sztuce, przemówień wernisażowych oraz wstępów do katalogów. Baza generatora powstawała w procesie mozolnego ´przepisywania się´ przez teksty czasopism i magazynów o profilu kulturalnym i artystycznym.
Użycie aRTGEN-u pozwala konstruować dzieło (nowy tekst) na bazie dekonstrukcji tekstów gotowych, zachowując przy tym poprawny szyk zdania i zaskakując lingwistyczną złożonością treści.
Ta “wywrotowa”, ‘subwersywna’ strategia zapożyczenia i używania cudzych dzieł bierze swój początek z tradycji fotograficznego kolażu, następnie filmu (found footage) i szerzej rozumianego “montażowego” charakteru XX wiecznej kultury wizualnej. Zarówno w przeszłości, jak i obecnie łączy się ona z krytyczną postawą artystów wobec dominujących, ogólnie przyjętych, norm i kanonów. W przypadku aRTGEN-u Dominika Popławskiego wykorzystanie tej strategii łączy się z krytyką wymierzoną w pseudo-hermeneutyczny czy pseudo-naukowy sposób pisania o sztuce."